lunes, 19 de diciembre de 2011

Mientras duermes

Ficha técnica. Película: Mientras duermes. Dirección: Jaume Balagueró. País: España.Año: 2011. Duración: 102 min. Género: Thriller, terror. Interpretación: Luis Tosar (César), Marta Etura (Clara), Alberto San Juan (Marcos), Iris Almeida (Úrsula), Pep Tosar (padre de Úrsula), Petra Martínez (Verónica), Margarita Rosed (madre de César), Oriol Genis (administrador). Guion: Alberto Marini.Producción: Julio Fernández. Música: Lucas Vidal. Fotografía: Pablo Rosso. Montaje:Guillermo de la Cal. Dirección artística: Javier Alvariño. Vestuario: Marian Coromina.


Sinopsis


“Mientras duermes” es un thriller de terror ambientado en una comunidad de vecinos donde nada es lo que aparenta ser. César trabaja de portero en un edificio de apartamentos. Puede que no sea el mejor trabajo del mundo, pero la verdad es que no lo cambiaría por ningún otro, ya que su trabajo le permite conocer a fondo a todos los inquilinos del inmueble, sus movimientos, sus hábitos. Desde su posición resulta fácil controlar sus idas y venidas, estudiarles, descubrir sus puntos débiles, sus secretos. Si quisiera podría incluso controlar sus vidas, influir en ellas como si fuera Dios, abrir sus heridas y hurgar en ellas. Y todo sin levantar ninguna sospecha. Porque César tiene un secreto, un juego particular: le gusta hacer daño, mover las piezas necesarias para crear dolor a su alrededor. Y la nueva vecina del 5ºB no deja de sonreír. Entra y sale cada día radiante y feliz, llena de luz. Así que pronto se convertirá en el nuevo objetivo de César. Un reto personal. Una obsesión. El juego de César va a empezar a complicarse más de la cuenta. Pronto se volverá impredecible. Peligroso. Si no tiene cuidado, incluso podría volverse contra él.

Un método peligroso

Ficha técnica. Título original: A dangerous method. AKA:The talking cure. Dirección: David Cronenberg. Países: Reino Unido,Alemania y Canadá. Año: 2011. Duración: 99 min. Género: Drama.Interpretación: Keira Knightley (Sabina Spielrein), Viggo Mortensen(Sigmund Freud), Michael Fassbender (Carl Gustav Jung), Vincent Cassel(Otto Gross), Sarah Gadon (Emma Jung). Guion: Christopher Hampton; basado en la novela “A most dangerous method” de John Kerr y la obra de teatro “The talking cure” de Christopher Hampton. Producción: Jeremy Thomas. Música: Howard Shore.Fotografía: Peter Suschitzky. Montaje: Ronald Sanders. Diseño de producción: James McAteer. Vestuario: Denise Cronenberg. Distribuidora: Universal Pictures International Spain. Estreno en Reino Unido: 10 Febrero 2012. Estreno en España: 25 Noviembre 2011. Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.


Sinopsis


“Un método peligroso” cuenta una historia de descubrimiento sexual e intelectual basada en acontecimientos reales a partir de la turbulenta relación entre el joven psiquiatra Carl Jung (Michael Fassbender), su mentor Sigmund Freud (Viggo Mortensen) y Sabina Spielrein (Keira Knightley). 
A este trío se añade Otto Gross (Vincent Cassel), un paciente libertino decidido a traspasar todos los límites. Esta exploración de la sensualidad, de la ambición y del engaño llega a su momento cumbre cuando Jung, Freud y Sabina se reúnen antes de separarse definitivamente y acabar cambiando la dirección del pensamiento moderno.

sábado, 10 de diciembre de 2011

La Villa Romana de La Olmeda

El descubrimiento de la Villa Romana La Olmeda-VRO tuvo lugar en el verano de 1968 con motivo de la realización de unas labores agrícolas, que al tropezar con restos de una vieja pared fueron el principio de una investigación arqueológica.
Es uno de los yacimientos arqueológicos más importantes del mundo romano hispánico.
Se trata de una gran mansión del Bajo Imperio (s. IV d.C.), cuyo edificio principal de planta cuadrada se dispone en torno a un patio central al que se abren las distintas dependencias, la mayoría de ellas con pavimentos de mosaicos, como salas, corredores y pórticos. Todo un conjunto cuyo momento de esplendor, hace 1600 años, la fortuna nos devuelve ahora esta joya.
El salón principal u “oecus” conserva en muy buen estado uno de los principales mosaicos del mundo romano en el que se pueden contemplar dos escenas; la principal narra el conocido episodio de Ulises en Skyros, orlado por una bella cenefa con una serie de retratos, probablemente de los dueños de la mansión. Bajo el tema principal una cacería de gran realismo. 




El mosaico de la sala de recepciones es uno de los principales mosaicos conservados en España: piedras de diminuto tamaño y diversidad de color se van ordenando armoniosamente hasta formar escenas. Cazadores a pie y a caballo que acosan a diversos animales, héroes de la antigüedad clásica que nos relatan sus viejas leyendas, y un friso, entre ánades silvestres heráldicos y delfines, en el que los dueños del palacio se inmortalizan en retratos en los que el arte del mosaico alcanza su culminación. 




La Villa, en el sector sur, dispone de baños y estancias calefactadas, que constituyen un espacio diferenciado en el edificio.
El recorrido interior en la villa se hace a través de una pasarela de madera que nos lleva por encima de todas las estancias y así poder contemplar los maravillosos mosaicos.
En el museo arqueológico de Saldaña, a 6 kilómetros de la VRO, se exponen los objetos aparecidos en las ruinas: monedas, vajilla fina de mesa, herramientas de labradores y artesanos, los arreos de bronce de sus veloces caballos y los frágiles vasos de color verdoso, encontrándose estos últimos como ofrendas funerarias colocadas junto al cadáver en las tumbas de las necrópolis, emplazadas a prudente distancia del poblado.
El conjunto fue declarado Bien de Interés Cultural el 3 de abril de 1996.
Para llegar hasta allí tomaremos desde Bilbao la autopista a Burgos. A continuación seguimos por la A-231 dirección León. En la salida 85 de Carrión de los Condes / C-615 nos dirigimos hacia Saldaña. La villa está en Paredes de Pedrosa, Palencia. 

viernes, 9 de diciembre de 2011

One day

Ficha técnica.  Película: One day (Siempre el mismo día). Título original: One day. Dirección: Lone Scherfig. País: USA. Año: 2011. Género: Romance. Interpretación: Anne Hathaway (Emma), Jim Sturgess (Dexter), Patricia Clarkson (Alison), Romola Garai (Sylvie), Rafe Spall (ian), Ken Stott (Steven), Jodie Whittaker (Tilly). Guion: David Nicholls; basado en su novela “Siempre el mismo día”. Producción: Nina Jacobson. Música: Rachel Portman. Fotografía: Benoît Delhomme. Montaje: Barney Pilling. Diseño de producción: Mark Tildesley. Vestuario: Odile Dicks-Mireaux. Distribuidora: Universal Pictures International Spain
Sinopsis

“One day (Siempre el mismo día)” nos cuenta la extraordinaria relación entre Emma (Anne Hathaway) y Dexter (Jim Sturgess). Se conocen la noche de su graduación en la universidad, el 15 de julio de 1988. 
Emma es una chica de clase trabajadora con principios y ambición que sueña con mejorar el mundo. Dexter es un joven acomodado que sueña con convertir el mundo en su sala de juegos. Durante los siguientes 20 años, volvemos a encontrar a “Em” y a “Dex” y vemos cómo su amistad se debilita o se refuerza con el paso del tiempo. Conocen la inmensidad de la vida a través de la risa y del romance, del dolor y de la alegría. Y en algún momento de su viaje, descubren que lo que buscaban y esperaban siempre había estado al alcance de la mano.

lunes, 5 de diciembre de 2011

Criadas y señoras

Ficha técnica. Película: Criadas y señoras (The help). Título original: The help. Dirección:Tate Taylor. País: USA. Año: 2011. Duración: 138 min. Género: DramaInterpretación: Emma Stone (Eugenia ‘Skeeter’ Phelan), Viola Davis  (Aibileen), Bryce Dallas Howard (Hilly Holbrook), Octavia Spencer (Minny Jackson), Jessica Chastain (Celia), Ahna O’Reilly (Elizabeth), Mike Vogel (Johnny), Allison Janney (Charlotte), Sissy Spacek (Missus Walters), Mary Steenburgen (Elain Stein). Guión: Tate Taylor; basado en la novela homónima de Kathryn Stockett. Producción: Michael Barnathan, Chris Columbus y Brunson Green. Música: Thomas Newman. Fotografía: Stephen Goldblatt. Montaje: Hughes Winborne. Diseño de producción: Mark Ricker. Vestuario: Sharen Davis. Distribuidora: Buena Vista International Spain.

Sinopsis
Ambientada en el Mississippi de los años 60, “Criadas y señoras (The help)” está protagonizada por Emma Stone, que interpreta a Skeeter, una chica de la buena sociedad sureña que regresa de la universidad dispuesta a convertirse en escritora.
Pero decide entrevistar a las mujeres negras que se han pasado la vida trabajando al servicio de las grandes familias sureñas. Esto sembrará una verdadera revolución en su círculo de amistades y en una pequeña localidad de Mississippi.
Viola Davis  interpreta a Aibileen, la criada y mejor amiga de Skeeter, que es la primera en sincerarse para escándalo de sus amigas de la cerrada comunidad negra. A pesar de que Skeeter corre el peligro de perder a sus antiguas amistades, ella y Aibileen siguen trabajando en el proyecto y logran que más mujeres se atrevan a contar sus historias. Porque lo más curioso es que tienen mucho que decir. A medida que avanza la historia se van desarrollando amistades insólitas y surge una nueva hermandad femenina. Pero antes, los habitantes de la ciudad también tendrán que decir algunas cosas al verse arrastrados de forma irremediable a un mundo que está a punto de cambiar para siempre.

Urte berri on amona!

Ficha técnica. Título original: Urte berri on,amona! Dirección:Telmo Esnal. País: España. Año: 2011. Duración: 105 min. Género:Comedia negra. Interpretación: Josean Bengoetxea, Nagore Aranburu, Montserrat Carulla, Kontxu Odriozola, Pedro Otaegi. Guion: Telmo Esnal y Asier Altuna. Producción: Xabier Berzosa. Música: Javi P3z. Fotografía:Javier Aguirre. Montaje: Raúl López. Diseño de producción: Satur Idarreta.Distribuidora: Barton Films. Estreno en España: 30 Septiembre 2011. No recomendada para menores de 7 años.

Sinopsis

La abuela Mari está absorbiendo a su hija Maritxu, por lo que Joxemari —yerno de Mari y marido de Maritxu— decide internarla en una residencia. 
Joxemari debe internarla sin que su mujer lo sepa, con la ayuda de Kintxo, su yerno. Esto puede parecer una tarea sencilla, pero el carácter de la abuela provoca un duelo de consecuencias imprevisibles.



lunes, 28 de noviembre de 2011

No habrá paz para los malvados

Ficha técnica. Película: No habrá paz para los malvados. Dirección: Enrique Urbizu. País: España. Año: 2011. Duración: 109 min. Género: Thriller. Interpretación: José Coronado (Santos Trinidad), Rodolfo Sancho (Rodolfo), Juanjo Artero (Leiva), Helena Miquel (juez Chacón), Pedro María Sánchez (Ontiveros), Nadia Casado (Celia). Guion: Enrique Urbizu y Michel Gaztambide. Producción: Gonzalo Salazar-Simpson y Álvaro Augustín. Música: Mario de Benito. Fotografía: Unax Mendía. Montaje: Pablo Blanco. Dirección artística: Antón Laguna. Vestuario: Patricia Monné. Distribuidora: Warner Bros. Pictures International España.

Sinopsis

“No habrá paz para los malvados” nos sitúa en Madrid, un domingo cualquiera, otro más, en el que el inspector de policía Santos Trinidad, de camino a casa, ya muy borracho, se ve involucrado en un triple asesinato. Pero hay un testigo que consigue escapar y que podría incriminarle. Santos Trinidad inicia la caza del hombre, emprende una investigación destinada a localizar y eliminar al testigo. Mientras tanto, la juez Chacón, encargada de la investigación del triple crimen, avanza meticulosamente en la búsqueda del asesino. Ambos, Santos y Chacón, van a descubrir que nada es lo que parece, y lo que empieza siendo un simple caso de tráfico de drogas, desembocará en algo mucho más peligroso. Sólo Santos parece ser capaz de impedirlo, siempre que la juez Chacón no consiga detenerle antes.

miércoles, 23 de noviembre de 2011

Paseo literario por Pobeña





Ayer martes, el alumnado de CEPA Erandio realizó la ruta literaria de Pobeña en la obra de Miguel González San Martín.
Esta actividad forma parte de la programación educativa del curso dentro del Ámbito de Comunicación con el objetivo de reforzar los conocimientos impartidos en clase sobre literatura. En este caso el libro de relatos Pobeñeses.
Salimos de Erandio en Metro hasta Portugalete. Desde aquí y por barrios y pueblos que son desconocidos para la gente de la margen derecha, el autobús de Bizkabus nos llevó por Peñota, Cabieces, Sanfuentes, El Casal, Gallarta, San Mamés, Zierbena, Muskiz y la playa de La Arena hasta Pobeña.
Al llegar nos dirigimos hacia la ermita de Nuestra Señora del Socorro, escondida entre las encinas, para después tomar el camino de escaleras hacia el acantilado. Al final del sendero se encuentra el Cargadero de Mac Lennan, que lamentablemente casi ha desparecido su estructura después de una tormenta hace ya algunos años. Desde allí, en barcos, se cargaba el mineral de hierro procedente de las minas de la margen izquierda. Nos podemos imaginar a los marineros en los trabajos de estiba del mineral y la labor del práctico Hilario Cruz para dominar las maniobras de los barcos con una marejada como la que ayer había.
Por la tarde, hemos tenido dos horas de amigable charla con Miguel comentado alguna de las cosas que nos han llamado la atención en su obra.
Durante este tiempo hemos paseado por los lugares que aparecen en los relatos como el puente de hierro, la marisma, la playa, la ermita, el malecón “con la piedra donde pueden sentarse dos personas con los pies apoyados”, la ría, el humedal, los pilotes de piedra del tranvía aéreo, el busto de Francisco de la Bodega y Quadra, las casas recias…
Miguel González San Martín (Muskiz, 1953) ha publicado las novelas Hotel Ucrania y Dos entradas para Wembley, el libro de relatos Pobeñeses (Premio Euskadi 2002) y los libros de artículos Los años funámbulos y Conversaciones de bolsillo (Premio Café Bretón 2009). Sus cuentos han aparecido en diversas antologías. Tiene en la imprenta Una vuelta a Bilbao en ochenta domingos.
Destaca como un escritor con un mundo literario que atrae a numerosos lectores.
Secretario de la UNED de Bizkaia (Portugalete)
Como se resume en la contraportada del libro, cuando nos anuncien el fin del mundo, Miguel González San Martín lo esperará sentado en Pobeña, cerca del Golden gate municipal, el puente de hierro que une el peñón y la playa.
Pobeña es un espacio casi perdido, el breve patio abierto de la infancia donde todas las cosas o sucedían o venían a suceder, pues sólo entonces cobraban realidad.
Por eso no es de extrañar que en este lugar repostara la extraña aviadora de la cabellera suelta, o H., el ex-dictador alelado. ¿Dónde si no en Pobeña, la patria chica de un fundador de ciudades en la costa norteamericana del Pacífico? ¿Qué importa que el fundador no naciera en Pobeña, sino en Perú? Aclaremos que los pobeñeses nacen donde les viene en gana.
Pero Pobeña es también el espacio de la memoria capaz de conciliar a unos émulos de los Beatles con sus ancestros carlistas, y de celebrar una festividad cuyo origen se remonta a un generoso cargamento de tabaco.
Un lugar imaginario que descubre la existencia de las cosas y de los sucesos más cercanos como un retrato del mundo.
Imaginación, sensibilidad y, sobre todo, mucho humor esparcidos por este puñado de buenas narraciones que bastarán para dar fama eterna a un pueblo que no queda muy lejos de Bilbao.


lunes, 14 de noviembre de 2011

Larry Crowne, nunca es tarde

Ficha técnica. Título original: Larry Crowne.  Dirección: Tom Hanks. País: USA. Año: 2011. Duración: 99 min. Género: Comedia, drama, romance. Interpretación: Tom Hanks (Larry Crowne), Julia Roberts (Mercedes Tainot), Bryan Cranston (Dean Tainot), Taraji P. Henson (B’Ella), Wilmer Valderrama (Dell Gordo), Rob Riggle, Cedric the Entertainer (Lamar), Gugu Mbatha-Raw (Talia), Rami Malek (Steve Dibiasi), Pam Grier (Frances), Nia Vardalos (voz de Map Genie). Guión: Tom Hanks y Nia Vardalos. Producción: Gary Goetzman y Tom Hanks. Música: James Newton Howard. Fotografía: Philippe Rousselot. Montaje: Alan Cody. Diseño de producción: Víctor Kempster. Vestuario: Albert Wolsky. Distribuidora: Tripictures.

Sinopsis.

Hasta que fue despedido, el afable y amigable Larry Crowne era un líder de primera en una gran compañía, donde trabajó desde que salió de la Marina. Con una hipoteca disparatada, por una vivienda devaluada, y sin saber qué hacer con tantos días libres, se dirige a una universidad local para volver a empezar.
En la Universidad Comunitaria de East Valley, Larry se convierte en parte de un pintoresco grupo de estudiantes que se mueven en scooter. Todos ellos están intentando ganarse un futuro mejor. Para su propio asombro, Larry empieza a sentirse atraído por su profesora, Mercedes Tainot, que ha perdido toda la pasión, tanto por la enseñanza como por el muerto de hambre de su marido. Mercedes no puede negar que los cambios en Larry son una inspiración, ni tampoco su creciente atracción por su alumno de mediana edad, quien está sufriendo una transformación fascinante. 
Un hombre simple, que tiene todas las razones del mundo para pensar que su vida se ha estancado, acabará aprendiendo una lección inesperada: cuando crees que todo lo que merece la pena ya ha pasado, es posible que descubras tu verdadera razón de ser.

Crazy, stupid, love


Ficha técnica. Dirección: Glenn Ficarra y John Requa. País: USA. Año: 2011. Duración: 118 min. Género: Comedia dramáticaromance. Interpretación: Steve Carell (Cal Weaver), Ryan Gosling (Jacob Palmer), Julianne Moore (Emily), Emma Stone (Hannah), Marisa Tomei (Kate), Kevin Bacon (David Lindhagen), Josh Groban (Richard), Analeigh Tipton  (Jessica), John Carroll Lynch (Bernie), Joey King (Molly). Guion: Dan Fogelman. Producción: Steve Carell y Denise Di Novi. Música: Christophe Beck y Nick Urata. Fotografía: Andrew Dunn. Montaje: Lee Haxall. Diseño de producción: William Arnold. Vestuario: Dayna Pink. Distribuidora: Warner Bros. Pictures International España. Estreno en USA: 29 Julio 2011. Estreno en España: 7 Octubre 2011.

Sinopsis.

En “Crazy, stupid, love”, el protagonista es un hombre (Steve Carell) cuya esposa (Julianne Moore) quiere divorciarse de él. 
Debido a su nueva situación, recurre a un especialista (Ryan Gosling) para que le ayude a relacionarse de nuevo con las mujeres. Marisa Tomei encarna a una de sus primeras citas.

sábado, 5 de noviembre de 2011

San Pedro de Arlanza




La abadía de San Pedro de Arlanza está íntimamente ligada a la historia de Castilla.
Junto al río Arlanza se asientan las evocadoras ruinas del que fuera uno de los monasterios benedictinos más importantes de Castilla y que fue fundado en 912 por el conde castellano Fernán González.
Abandonado tras la desamortización decimonónica, todavía son visibles los restos de la iglesia y la torre románica, claustros y otras dependencias monacales.

San Pedro de Arlanza se encuentra situado en el valle de la sierra de las Mamblas, a orillas del río Arlanza, entre las poblaciones de Hortigüela y Covarrubias.
Según una enmarañada tradición, perpetuada desde los inicios del siglo XVI, el monasterio se remontaría a época visigoda, habiendo sido fundado por Recadero. Su existencia durante ese período se justificaba, por el hecho de que acogería los restos del rey Wamba (672-680) llegándose a mostrar, su supuesto sepulcro, con una inscripción alusiva, en la nave septentrional de la iglesia. Se trataba de ensalzar su prestigio en virtud de su antigüedad.


La leyenda medieval elaborada por los monjes enfatiza la figura del conde, Fernán González, haciéndole responsable directo de su fundación a partir de la confección de un documento fechado en el 912.


En el monte se encuentra la ermita de San Pelayo, donde según la leyenda el jabalí perseguido por el conde durante el transcurso de una cacería se refugió en la cueva en la que se encontraban tres ermitaños a la cabeza de los cuales se encontraba Pelayo.


En el año 970 el conde Fernán González es enterrado en el monasterio y su hijo García Fernández continua la labor de su padre otorga diversas donaciones. Lo cual facilitó en todo momento un importante asentamiento, como lo demuestra la abultada cifra de cincuenta monjes en un documento fechado en el 940.
Los distintos apoyos regios se van sucediendo en el tiempo, en 1250 uno de sus monjes confecciona un poema donde se ensalza al conde-héroe Fernán González, generoso en sus donaciones, a fin de provocar la emulación de la nobleza.


Distintas leyendas contaban que en las grandes batallas sus huesos se agitaban dentro de su sepulcro, el cual fue abierto en varias ocasiones para contemplar sus restos.



La actual fachada del Monasterio de San Pedro de Arlanza fue construida en el siglo XVII. Sobre la puerta de entrada aparece una estatua ecuestre de Fernán González venciendo al enemigo sarraceno.
Frente a la Portada, se encuentra el arco de entrada al recinto monasterial, y un depósito con fuente, que recibía el agua de un manantial lejano a través de una canalización romana.


El Claustro menor fue construido también en el siglo XVI, bajo estilo herreriano, al icgual que muchas de las dependencias del actual monasterio.

A principios del siglo XIX sufre el saqueo de valiosos elementos menores de orfebrería y metales preciosos durante la ocupación francesa. Posteriormente la desamortización de Mendizábal en 1835 obligó a marcharse a los monjes benedictinos, pasando las propiedades al Estado; y éste, falto de dinero, no dudó en profanar las tumbas de los ilustres condes castellanos y autorizar la venta del monasterio y las extensas propiedades que le rodeaban. En 1890, para sumarse a la desgracia, se declaró un gran incendio de nefastas consecuencias. Con el monasterio en manos privadas, su suerte no mejoró. Se convirtió en cantera abierta y se autorizaban y vendían sus riquezas, ante el asombro de los mudos castellanos inmersos en sus guerras y posguerras. Eran tiempos en los que la iglesia debía, quizá, pagar alto precio por los abusos de otra época.
En 1931, en un intento de salvar lo insalvable, el exconvento es declarado Monumento Nacional. La declaración, sin embargo, no tuvo consecuencias prácticas.
Hacia 1950, a la ruina irreparable del monasterio, vino a sumarse la amenaza de su desaparición total, por la construcción de un pantano proyectado en el valle; el pantano de Retuerta. Después se llegó a plantear la conveniencia de su traslado íntegro. Mientras tanto el deterioro continuó produciéndose y autorizándose con mayor celeridad. Finalmente, aunque las obras se iniciaron, el pantano nunca se hizo.
En la actualidad las instituciones están invirtiendo para la consolidación del monasterio, pretendiendo de esta forma fijar las ruinas y poder cambiar la suerte que, por desgracia, ha acompañado al monumento en estos dos últimos siglos. Somos conscientes de que nuestra deuda histórica y el trabajo pendiente va a merecer numerosos esfuerzos y dedicación.

Ruta literaria "La Higuera"

Excelente ruta literaria tras los pasos de “La Higuera”, de la mano de Gustavo Iduriaga. Getxo es el origen del universo, de la vida, de...